如果单论暑假的话，我的夏天在一大群孩子的吵吵闹闹中迷迷糊糊地过去四分之一了；这喧闹经常让我的思维梗塞，不过也没有关系，方便我更好地不设防地回忆我们曾经的童年——那种无拘无束、上天入地的暑假，四个肘子处新旧血痂层层叠叠的淘气暑假，心飞扬透心凉畅快淋漓的暑假……参照现在的小朋友，觉得他们真是可怜；就如同恍惚中好像昨天听见有同事说，我们的小时候不幸福，但快乐；现在的孩子幸福，却不快乐。我明白她的“快乐”与“幸福”的含义，觉得真是透彻啊！我的脑海里还有读研暑假时，小熊羡慕地在我耳朵边经常唱起的“夏天多么的漫长，啦啦啦啦啦啦……”

我享受这种文火慢煨似的悠长，一如这样的天气。

这篇当然不是影评。我觉着在这个信息发达思维多元的时代还写影评是件冒傻气的事情。顶多一家之言各抒己见。评论不如分享适合咱的心态，评论也不如讲讲哪里撩动心弦来的更实在。想想刚上大学那会儿我酷爱写影评书评都有点不好意思，那不过是青葱地指手画脚，刚离开憋闷高中时代的大放厥词，是懵懂地试图弄懂世态。

我就是喜欢某种类型片，就算它拍的烂。现在琢磨琢磨，这种类型好像是异形+动物+魔法。我不是很习惯只活在过于现实的世界里，那会让人觉得很沉闷，所以，我有几个玩得特别好的小朋友都是那种想象力超丰富的孩子，有的时候，我就只满足于点头回应，沉浸在他们的异想天开中。不过这个时代这样的孩子很少啦。有的时候只能去电影和书籍中寻找。这个类型的片子，可以省却我一道工序——毕竟读书，是左脑的符号加工，还要借助我们凡人有限的右脑想象力呈现；如果能给我直接生动的图像，那就是纯粹的沉浸啦。但是懒省事也有一个缺点，就是别人现成的东西你只能接受，哪怕跟你想的不一样，顶多也只能在这里继续用符号表达异议。毕竟，每个人都拥有属于自己的独立大脑。

对于这仨片子，我的接受程度不一样。变形金刚有小时候的原型，哈利波特有原版和原著译本，冰川时代压根放弃真人，彻头彻尾的想象力产物，但是直接作为剧情出现，不可避免类型色彩过重。

电影变形金刚是与时俱进的好典型，要是还停留在恐龙特级克赛号的阶段和层面，也许我也不会再把它找出来看啦。

我觉得当年的变形金刚是很惊艳的，因为那个年代机器还不发达，国人连汽车都少见，一堆机器变来变去的，那自然是一把想象力的猛料。但是多年后看变形金刚仍然有其劲爆之处，除了70年代末80年代初人无法磨灭的情结和最新的高科技呈现以外，还有一点是重要的：你们都拍好人VS坏人，但是外星好人对坏人，战场发生在地球，还把人类，男孩女孩，官方民间牵扯进来，就有点拉风了。

我觉得变2开头有点俗套，重拾了无数“平凡”英雄想要回归平静生活的牙慧。前有蜘蛛侠彼得·帕克，后有看上去一把年纪却才考上大学的山姆。就像有些人压根儿没有选择的权利一样，成为英雄的命运紧紧地禁锢了他们。我有点哑然失笑，连彼得和山姆的大学课堂都如此相似。

还好，这次看的是原声，记忆犹新上次在南京新街口跟雪波一起看的配音版变1里最后雷死我的擎天柱独白，让我跟雪波出了电影院还魂飞魄散地喃喃“又红又专的擎天柱同志”。当年看动画片还不觉得，看电影尤其有了这样的感觉：为啥擎天柱汽车人帮都是80年代的鲜艳颜色，红色蓝色黄色；而霸天虎们却偏向时尚的看起来更有技术含量的金属色。我忽然想到，在小朋友的眼里，鲜艳的颜色更代表正义！还好，变形金刚2的灯光师好像觉察到了巨大的成人市场，灯光打的更具技术含量了一些。

我觉得很多人会觉得很炫的一点是，凡是正邪较量的片子，必然血肉模糊，断肢残骸满天飞；但变形金刚很好，除了纯粹的机器零件以外，画面很干净，没有挑战人原始忍耐力的血腥场面，当战争发生时，只有打散的金属部件bling bling地到处飞扬。大凡西方人的片子，现实主义色彩浓烈，人死难以复生，就算连哈利的教父小天狼星那不明不白的死，最后也还是彻彻底底地让我们死了心——亲爱的小天狼星确实死去了。只有我们的擎天柱同学，死而复生，重赴战场，扭转乾坤，非常符合我们东方人趋合的审美。

另外，在这部中霸天虎们为了清扫与汽车人们并肩作战的地球人类，不惜学习和努力了解人类的微妙文化，勾引山姆的变形金刚化身的美女和将战场开在金字塔就是典型的代表。

其实，我也说不出来更多，看变形金刚除了类型片对我的吸引以外，更多的是看热闹，还有，它很典型的，是一部男性片。

我觉得最赞的冰川时代系列是1，N年以后，3会比2对我来说印象深刻。因为3的情节是那么“勉强凑巧”，类型的痕迹如此深重，如此典型的商业化套路但却如此温情；这是记忆的重要要素。无论如何，我还是看的津津有味。不过据说编剧麦可瑞斯连第六部的剧情都已经想好了，我真佩服他准备让松鼠追逐那么久的橡果。虽然中途曾被女松鼠严重迷惑而放弃对食物的追求。然而最终松鼠还是弄清楚了自己更爱的依然是橡果。原来性吸引力与食物同处于需要层次的最低端——生理需要，显然松鼠对于女松鼠的爱还没有上升到爱与归属的层次。只是危机时刻患难与共的短暂作用。

但是，我最佩服这部电影的就是，它同样也可以把英雄描写的那么猥琐，完全颠覆我们心目中传统的英雄主义情结。曼尼（说句表里一致的话比饿着得时候放屁还难，跟他沟通让人抓狂）、巴克（妄想狂加小变态）、迭戈（阴鸷，沉闷）这些家伙身上有不少在平时生活中我极不爽的性格成分，但是在电影里，他们又如此可爱。

但是开场也是如此俗套，曾经的好兄弟因为女人和家庭，或者说在不同人生阶段的追求相异而分道扬镳，之后，难以割舍的患难情结又把他们拉在一起，于是，友谊弥坚。

前一集中还坚信自己是负鼠、患有身份识别障碍的艾丽在这集中的进步也太快啦，也许是怀孕的母性的使然吧，她的坚强和灵活让我觉得整部片子多了一抹亮色。但是回头想想，类似艾丽的这种变化我在生活中也时常看到，有的女孩子，由于环境的压抑，沉闷胆怯，一旦环境改变，她们好像重新焕发生机一样，鲜活灵动。

在黄鼠狼巴克身上，我们可以看出，融入集体、被接纳、体现自我价值有助于保持心理健康，而之前巴克已经有了精分的表现——拿着石头当做手机对妄想的女朋友自言自语。不过，巴克是血性的，有着非常可爱的偏执，我觉得这一点在现实生活中也难能可贵。选择怎么样的生活，在很多人的骨子里已经是注定的事情，他会搜集一切证据来支持自己。这也就是他决绝地切断恐龙世界与外界的联系，坚定地留在能彰显自己价值的地方。我们也只有尊重了。

我严重郁闷导演为什么喜欢如此相像的形象-树獭、松鼠、负鼠、黄鼠狼……看起来如此之像，经常让我看了N遍依然心生疑虑，这究竟是什么动物？

另外，我觉得冰3的插曲不错，对白也很简单晓畅，根本不用去追字幕。

我是个彻彻底底的哈迷，最期待的还是哈6。HP系列是看一部少一部，像我这样的铁杆粉丝一定是踊跃观看的。虽然，看了原著看了译著再看电影是一件很危险地事儿，会让人心生埋怨。

有些过于现实的电影，我一定是更倾向于原著。比如说《朗读者》，电影也挺震撼，我还是喜欢原著，尽管本哈德·施林克的语言驾驭及结构设置能力在我看来不如J·K·罗琳（当然这样比较是不公平的），但原著确有电影无法穷尽之美。对HP系列电影怎么说呢，我很矛盾。一方面，我觉得原著实在是太棒了，有时我恨言之不快的电影；但另一方面，我深深地感激电影，它所呈现的画面，远远超越我的想象力范围。

我对于哈6和哈7电影的期待一直如此深厚，虽然老早通过阅读知道结局，但是视觉系依然像未知一样深深吸引我。就好像最后的真相从来没有呈现过，我还在懵懂地期待。我记得邓布利多校长评论真相的这句话：

这是一种美丽而可怕的东西，需要格外谨慎地对待。

改变原著的电影也是一种美丽而可怕的东西，需要格外谨慎地对待。

首先，我依然为画面所震撼，原著和电影带来的体验是不一样的，画面只用你贪婪地将每秒24帧吸入来者不拒的右脑。

但电影结束后，用左脑加工时，我却有诸多不爽。

首先是无厘头的开场，原著并没有的情节，哈利为什么要和快餐店的翘臀火辣女店员有那么点暧昧，还约在十一点见面，当邓布利多带哈利走的时候哈利还有些不爽？难道为了证明哈利彻底地进入青春期，对异性有好感证明他是一正常男性以便很好地与金妮明确关系？难道是编剧和导演很不爽金妮曾经和迪安在一起，一定要为哈利拉上一票？另外，好像作者和导演对非白种女配角很有兴趣，女店员、秋·张、凯蒂·贝尔皆属此类。

我最不理解的情节就是在陋居，铁三角围着一团在空中燃烧的《预言家日报》，一起谈笑所说起的话题，难道真的那么让他们发笑？

霍格沃兹在这一集当中的美很悲凉，连开学时霍格沃兹快车穿越的大好河山也是深秋的颜色。

为什么在霍格沃兹快车上发现被马尔福报复躺倒在地的并披着隐身衣的哈利——的那个人不是唐克斯而是卢娜？我难以忘怀的是唐克斯在失去小天狼星与爱上卢平之后的压抑与痛苦无处着力，我简直无法原谅编剧。

阿拉戈克之死与哈利通过福灵剂从霍拉斯那里得到关于伏地魔最重要的一段记忆的处理也是我不喜欢的。无比热爱神奇动物的海格怎么会同意霍拉斯得到阿拉戈克的毒汁？顶多是哈利为了得到霍拉斯的记忆纵容了霍拉斯的行为，哈利一向是个对什么更重要有明确判断的孩子。当然，关于阿拉戈克的毒汁哈利是无所谓的。利用致悼词狡黠地获得毒汁也是霍拉斯的一贯风格。后面霍拉斯的得意忘形以至于交出重要记忆，也就顺理成章了，而不是霍拉斯还煽情地回忆起承载了莉莉美好魔法的鱼缸，体会到莉莉对哈利无上的母爱，让霍拉斯放下自我维护幡然醒悟：成为线人与黑暗势力做斗争是多么重要。这是典型的类型片才有的做作，我觉得HP系列其实并不需要，罗琳最伟大的一点，就是将在描写奇幻的魔法世界时一点也不矫揉造作。这是当代很多非现实主义作家所做不到的。

德拉科放进霍格沃兹的食死徒难道只有以歇斯底里的贝拉克里特斯和难看的狼人格雷伯克为首的寥寥诸人？难道他们进来就是为了看到马尔福或者斯内普杀死邓布利多？

食死徒进入学校之后的激战在剧情的编排上被阉割了，斯内普也只是给了哈利几个轻轻弹出去的咒语，并告诉他“half-blood prince”就是自己。面对贝拉克里特斯和格雷伯克对哈利的威胁，也只是被斯内普一句话“黑魔王希望亲手干掉他”轻松化解，我就要快怀疑他俩都入了卧底伙了。斯内普也不应该那么笨的，用亲爱的校长的死换来的卧底身份难道不怕暴漏么，虚弱的掩饰如此明显。

最无法理解的是，打入敌人内部的斯内普与食死徒到底追什么而去？这么轻易放弃扰乱霍格沃茨的百年大计？马尔福费尽周折试验的消失柜的作用不做乘胜追击了么？除了校长，没人死亡，没人受伤，还有机会让霍格沃茨举行一场点亮魔杖的葬礼，让哈利、赫敏和罗恩还可以在天文塔楼上一边眺望美景一边笃定地展望未来一年的流亡生活？

校长永远无法再出现在未来的任何一个片段和场景中，让我如此难过，以至于曾经痛恨过罗琳的薄情与编剧处理的冷漠。虽然我也想不到更好地方式了。像是心中失落了一个永恒的梦。但是，在毁掉魔法石——勒梅无法再永生的第一部，邓布利多曾经说过“对于头脑十分清醒的人来说，死亡不过是另一场伟大的冒险”。想起这句话，我为校长潸然泪下。

我最难过的是，这样的一个我深爱的情节没有出现。比尔·韦斯莱被狼人抓伤了面孔，再也无法恢复时（就是相当于毁容），韦斯莱夫人抽噎“当然，长相并不重要……这并不是真的——重要……但是他一直是个英俊的孩子……一直很英俊……他本来打——打算要结婚的！”……之后芙蓉跳出来的反对“本来？一个狼人阻止不了比尔爱我的……你认为我会不想和他结婚？……我认为我一个人的美貌对于我们俩来说已经足够了！”掷地有声。每每看到这里，我都会眼睛湿润，美女多血性呀。虽然她之前在韦斯莱家并不受欢迎，（因为她长得太美了吧，也因为她完全迷倒了韦斯莱家似乎最受宠的男孩子）患难见真情，经此一役，她甚至赢得最挑剔的金妮的爱戴。

虽然可能有人会觉得这是个枝蔓的细节，但是我却觉得很重要。很多作品就是用这样的情节打动我。

金妮似乎戏份比赫敏还多，当“救世之星”的女朋友就是不一样，把铁三角的一角都能撇开，连我都要怪导演有异性没人性了（老天啊，赫敏也是异性朋友啊）。

电影只顾大局，像我这样在乎细节的人肯定会难过吧。

爱之深，责之切。但是，哈6无论如何在一定程度上缓和了我对哈利的相思，这个暑假，也可以更满足地度过了。